摄影和绘画、构图一样重要。如果没有好的作文形式，往往不能吸引人的注意力，也不能尽情地表达自己的内容。在进入自由的艺术王国之前，只有掌握其基本规律和规范方法，才能避免画虎不成反类犬的现象。以下是边肖为您精心整理的数码摄影初学者的构图禁忌。我希望你喜欢它。
数码摄影初学者的构图禁忌
1.画面太满了。
有些初学摄影的人在拍照时喜欢让被摄体充满画面，不利于后期制作过程中对照片进行裁剪。同时会让作品显得生硬刻板。
2.地平线是倾斜的。
有些人为了拍出一些高大上的场景，在拍照时会采取倾斜画面的方法。这实在是得不偿失。这样势必会造成视界倾斜，画面失衡，视觉感觉不舒服。
3.把你的头撞在南墙上
拍摄侧面人像或有前进势头的物体时，画面主体前方没有留出一定的空间，给人一种头撞南墙的感觉，画面显得沉闷压抑。
4.加法纠结
背景选择不当造成了肩膀上长烟囱，头上长大树枝等现象，破坏了人物的原有形象。
放下网格
当拍摄对象是高大的背景时，顾靖不顾人群盲目地举起镜头。结果拍出来的是整张照片，但是人物在照片上往往只剩下一个头，落在了照片的底部，非常难看。
6.分裂图像
取景时，地平线的位置处理不当，放在了画面中央，于是画面一分为二，缺乏和谐统一感。
7.喧宾夺主
图中衬托过多，使主体处于次要地位，但不引人注意。
8.缺乏兴趣中心
缺少取景时的割爱精神，“鱼”区和“熊掌”也取，意在不拘一格。反而造成画面无主次、线索少、结构松散、杂乱无章的现象。
9.打理好一切，显得与众不同。
合影时人物位置安排不当，无法形成向核心靠拢的趋势。画面情境割裂，与作品想要表达的主题不符。
10.这幅画失去了平衡
构图中没有考虑到画面的色调结构和色彩结构的协调，导致画面的色彩和色调以及图像和照片的效果不平衡。
静物数码摄影技巧
1.入门指南
不像套路，静物摄影不需要找工作室，也不需要找理想的地方。可以在家里找一个方便的空间开始摄影，比如床边的桌子，简单的背景，一些灯。
静物摄影与风景摄影、人物摄影有很大不同。风景和人物通常会设定一个主题，可以是一座山，也可以是一个模特，可以变化很多。创造的空间已经在你面前准备好了。但是，静物摄影就不一样了，变化不大。一切情况都由摄影师掌控，包括被摄主体，需要绞尽脑汁想出有趣新颖的方法来创造性地捕捉特征。
选择主题
拍什么样的照片完全取决于自己。看看房子周围，看看是否有什么有趣但简单的东西可以开始。不要以为你要像别人一样拍水果或者花。可以公开选科，但不要选太难的。
出门逛街的时候，如果有什么东西吸引了你的眼球，做个标记，有空就拍下来。尽量避开草地、金属等有反光面的物体，因为拍摄光线非常难控制。一旦掌握了单个实物的拍摄技巧，就试着把几个实物一起拍。最好是几个实物有不同的形状、颜色、纹理，看能不能得到好的效果。
3.光
不要用很贵的灯光设备，知道预算买不起一套完整的摄影棚灯光，所以我会尽量用我能利用的灯光设备来拍静物。请记住，摄影的所有方面都需要在你的控制之下。如果你也有这种感觉，你需要找一个房间，用百叶窗或者窗帘挡住所有的自然光，这样你就可以完全控制照射在拍摄对象身上的光线。
如果能有效利用一般灯光，也能取得不错的效果。除了放在实物前面，一定要试几个姿势。侧面和背面投射的光线可以增加镜头的趣味性、光影和深度。否则，你可以选择一个只有一个窗户有光线的房间作为优势。但是太阳从一个角度照射到一个物体上，可以用其他的灯光或者反光板来调节所需的灯光。
4.三脚架和角度
根据光线条件，可能需要也可能不需要三脚架和电缆释放。推荐使用这些设备，因为有了它们，你可以更好地观察和拍摄你的拍摄对象。如果你需要的话，这些设备还可以使光圈速度略长，将图像的焦点前移并模糊背景。
但是，不要让固定位置的相机限制了你的创造力。一旦使用三脚架，由于位置固定，更容易忘记所有照片都是从一个角度拍摄的。拍摄时要确保可以调整角度和高度。否则，在我们知道并做出调整之前，整个系列的照片都是从一个角度拍摄的，变化非常小，极其有限。并且可以同时调节角度和高度。你可以尝试鸟瞰物体，从上到下拍摄，但注意不要在运动过程中给物体投下阴影。
5.正确使用背景
选择一个好的背景对创作一部成功的作品起着非常重要的作用。最好选择简单但美观的背景，这样不会对拍摄的物体产生很大的影响。素面墙或者大号白纸或者素面纸都是不错的选择。
你需要仔细考虑，如果你选择一个背景来支持真实对象，你是想要一个中性的背景还是一个与真实对象的色调相匹配的背景。对于一些相对较小的物体，可以使用基底代替背景。比如黑丝绒会是个不错的选择，因为它可以吸收光线，让基材看起来是纯黑的。
6.拍摄元素的组合
各种创意元素的组合对于一幅独特精致的静物摄影作品来说是非常重要的。结合三点法则，你要考虑如何让你的作品达到各种元素的最佳组合。确保画面中没有分散注意力的元素，只有主体和背景。
尝试用一些创意思维，改变各种元素的组合来拍摄。观众希望的焦点在哪里？你会充分利用物体周围的空白空间吗？有可能尝试填充图片吗？你的学科最显著的特点是什么？它是用来做什么的？是整体的一部分，还是作为一个独立的主体存在？
7.长时间反复拍摄
我常常能感觉到，拍摄的目的决定了作品中的意境。所以，如果你只是为了放松自己(反对有人给你分配工作)而拍照，压力会很小，这样可以保证很好的还原你在摄影中想要表达的东西。做事漫无目的肯定是个坏习惯，但对于静物摄影来说，反而可能是件好事。因为完成你的杰作需要足够的时间。
不像风景摄影，光线不会很快变化；不同于人物拍摄，主体不会越来越枯燥，一直这样也不会有什么变化。这些都是静物摄影的优点。你可以把主体、光线、背景、相机固定好，拍一些照片，然后改一下，继续拍。如果自我感觉不好，可以走开一会儿，喝杯咖啡再回来继续拍。
静物拍摄没有理由不排斥清晰干净的照片，因为有足够的时间调整光线和焦距。如果你手里有微距镜头，那就太好了。如果没有，尽量选择相机的微距模式，这样可以更好的捕捉物体的细节。
8.受名著启发
如果你纠结于光线、组合和构图，你可能需要一些灵感。寻找灵感更好的方法是看看多年前大师们的静物作品。在网上查找文艺复兴时期的静物作品，仔细观察这些作品的各种元素。
9.该试一试了。
现在该试一试了。在时间表中找一个空闲时间来练习。试着设置好相机，设置好背景，靠着窗户找到合适的位置，然后开始拍摄。
一旦你掌握了基本的尝试，你可以通过改变相机的角度和光线，或者使用一些可变光源，如蜡烛和台灯，来做一些实验。光圈也是创意的一个环节。使用f/1.8的定焦镜头可以获得一种特殊的定焦背景艺术效果。如果你用什么东西做实验对象，那就开枪吧。静物摄影不仅仅是水果和鲜花。所以，找一个独特迷人的物体作为开始，开始摄影吧。
10.赚钱
静物摄影的需求很大，尤其是目前摄影作品可以很方便的上传到网上的摄影素材库，一般用在杂志、商业刊物或者网上内容。一旦你拍摄了你的作品，不要害怕在互联网上分享，甚至可以尝试使用Envato的PhotoDune的素材库服务。所以每次拍摄都要表现出对工作的热情。你永远不知道你的工作什么时候会给你带来多少收入。
